viernes, 23 de diciembre de 2016
Noticias insólitas: Tormenta de nieve en el Sahara.
El desierto de Sahara no se distingue precisamente por sus bajas temperaturas, pero eso fue lo que se registró esta semana en los alrededores de la localidad argelina de Ain Sefra.
Un fotógrafo capto y difundió bellísimas imágenes que presentan un paisaje blanco en medio de las dunas de arena. Lo curioso es que en esa localidad se ha registrado una de las temperaturas más altas del planeta: 59° centígrados.
Esta es apenas la segunda vez que se registra un fenómeno similar en la zona que no ha visto una nevada desde febrero de 1979 y no se sabe de ningún registro antes de eso.
Biografías: Dr. Alban
Dr. Alban es un músico y productor nigeriano-sueco nacido en
Oguta, Nigeria el 26 de agosto de 1957 con el nombre de Alban Nwapa.
A los 23 años comenzó a estudiar odontología. Para costearse
sus estudios universitarios, Nwapa comenzó a crear su propia música. Durante
este tiempo, Alban trabajó como DJ en un conocido club de Estocolmo.
Rápidamente su nombre se hizo conocido, especialmente debido a que Alban
cantaba a menudo mientras pinchaba las canciones. DJ René se fijó en él y lo
descubrió . Alban terminó sus estudios e incluso abrió su propio consultorio
odontológico, manteniendo su actividad de DJ como un trabajo suplementario.
En 1990 conoció a Denniz PoP, de la discográfica SweMix.
Junto con Denniz y la rapera Leila K grabó su primer disco, Hello Africa, una
declaración de amor por su patria africana, rompió todos los records. Alban
Nwapa comenzó a utilizar el nombre artístico de Dr. Alban, un guiño a sus
estudios dentales. Dicho álbum vendió
cerca de 1 millón de copias a nivel mundial.
Un año después, este éxito fue sobrepasado por su segundo
álbum. El disco vendió inmediatamente
más de 1,7 millones de copias. Le siguieron los álbumes Mira quien habla y Nacido
en Africa. En conjunto, Dr. Alban ha vendido a nivel mundial más de 5 millones
de álbumes y más de 6 millones de singles, lo que le valió 7 discos de plata,
30 discos de oro y 30 discos de platino. Su canción "No coke" fue
usada para ilustrar una campaña antidrogas en Suecia.
Ranking Retro: Otro día en el Paraíso - Phil Collins 1989
"Otro día en el Paraiso" es una canción de Phil
Collins lanzada en 1989. La misma fue escrita para resaltar el problema de las
personas sin hogar, por lo tanto, marcó un salto significativo de la música dance-pop
de su álbum anterior en 1985. Tuvo mucho éxito alrededor del mundo y se
convirtió en la más exitosa de Phil Collins. En 1991, le valió a él y al
productor Premio Grammy a la Grabación del año. La canción también ganó el
premio a la Mejor Canción Británica en los Brit Awards de 1990.
Entró al puesto N°1 del Billboard Hot 100 el 16 de Diciembre
de 1989 y permaneció allí hasta el 13 de Enero de 1990.
La versión de Collins está ubicada en el puesto número 86 en
el ránking de las mejores canciones de todos los tiempos elaborado por
Billboard.
Sabías que? Se cumplieron 9 años del último recital de Soda en la Argentina.
El 2007 marcó el gran regreso de Soda Stereo a los
escenarios después de 10 años. Aquella despedida en River, que inmortalizó la
frase de Gustavo Cerati, "Gracias, totales", había dejado un sabor
amargo en los fans. La idea de la reunión estuvo siempre latente.
El tour "Me verás volver" fue un éxito y recorrió
el continente americano, pasando por Chile, Ecuador, México, Estados Unidos,
Colombia, Panamá, Venezuela y Perú. También superó la marca de recitales en el
Monumental de los Rolling Stones con cinco. Después el primer lugar quedaría en
manos de Roger Waters con siete.
El 21 de diciembre de 2007 fue el último show en Buenos
Aires. Un atardecer caluroso donde muchos pensaron en la lluvia. Todo cambió
cuando Cerati, Zeta Bosio y Charly Alberti salieron al escenario. El clima se
transformó en el mejor.
En que andan? Héroe en las alturas: Richard Marx redujo a un pasajero fuera de control en pleno vuelo.
Pudo haber sido una tragedia, pero un músico logró actuar a
tiempo para controlar la situación: Richard Marx. El estadounidense, autor de
hits de los '80, se convirtió en el héroe del vuelo Korean Air 480, que iba de
Hanoi a Seúl, cuando logró controlar a un pasajero en crisis, que había
enloquecido y empezado a atacar a los tripulantes.
El episodio fue filmado por la esposa de Marx, Daisy
Fuentes, quién después volcó su experiencia en las redes sociales. "Me
siento horrible por la agresión que el personal tuvo que soportar, pero nadie
estaba preparado para esto. Nunca pudieron dominarlo por completo, no sabían
cómo usar la pistola eléctrica, ni cómo asegurar la soga alrededor suyo",
narró.
Marx, por su parte, criticó la "falta de
entrenamiento" de la tripulación y remarcó: "Yo y otros pasajeros
tuvimos que intervenir".
viernes, 16 de diciembre de 2016
Noticias insólitas:Cobra USD 4000 por cortar jamón.
Florencio Sanchidrián ha rebanado jamones ibéricos durante
las últimas tres décadas, y en la actualidad su nombre es sinónimo de la
delicia española. El hombre, de 55 años, es considerado el mejor cortador de
jamón del mundo, y cobra en consecuencia por sus servicios, unos USD 4.000 por
cortar una pata de jamón.
Nacido en la ciudad de Ávila, España, Sanchidrián se formó
en su juventud como torero profesional, pero finalmente dejó su capa roja de
lado, y se trasladó a Barcelona para trabajar como camarero.
Un día, comenzó cortando jamón, y simplemente se enamoró de
la tarea. Comenzó a tomar cursos de rebanado, y en poco tiempo, estaba ganando
competiciones, así como premios nacionales e internacionales. A Florencio ahora
se lo conoce como embajador del jamón ibérico en todo el mundo, y recorre los
cinco continentes “con una pata de jamón bajo el brazo”, al menos una vez o dos
veces al año.
Floren, como le gusta que lo llamen, ha cortado jamón para
un número de celebridades, incluyendo al presidente Barack Obama, Robert De
Niro, o David Beckham, y Su Majestad el Rey Juan Carlos de España. Ha
presentado su arte jamonero en los Oscar de Hollywood, fiestas privadas y en
casinos en Las Vegas y Macao.
Al jamón loncheado se lo considera una forma de arte, una
parte por la habilidad de cortar, y otra por la narración. Mientras que con
maestría corta rebanadas de jamón lo suficientemente delgadas como para ver a
través, entretiene a su audiencia dándoles información sobre la cría del cerdo,
la historia de jamón ibérico, y el tipo de jamón que están a punto de
disfrutar. Es una representación artística, y a la gente le encanta. ¡Por lo
menos lo suficiente como para pagarle USD 4,000!
Biografías: Sheena Easton
Sheena Easton, de nombre real Sheena Shirley Orr, nació en Escocia el 27 de abril de 1959
Se graduó en la Real Academia Escocesa de Música y Drama
como maestra de drama y oratoria en 1979. Durante su entrenamiento, solía
cantar por las noches en los nightclubs de la ciudad de Glasgow, pues la idea
de ser cantante le sedujo a partir de haber visto cantar a Barbra Streisand en
la taquillera cinta de 1974, "Tal como éramos".
A través de uno de sus tutores en la academia, en 1979
consiguió una audición con un productor de la BBC, quién lanzó
a Sheena en un documental televisivo llamado The Big Time, el antecedente
británico de los reality shows de hoy.
La transmisión del programa en Inglaterra, originó que los
ejecutivos de EMI le extendieran un contrato para grabar un disco.
Antes de comenzar el año 1981, en el Reino Unido ya se había
lanzado "Chica moderna", tema bailable de estilo New Wave con el que no tuvo
resonancia. Fue hasta que "9 de 5", el segundo sencillo, logró llegar al Top 5 de
las listas, en ese momento Sheena Easton estuvo en el camino de convertirse en estrella
del pop.
Ranking retro: Devoradora de hombres-Daryl Hall y John Oates
“Devoradora de hombres” es el sencillo del álbum “H2O” de
1982, del dúo estadounidense Hall & Oates, alcanzó el #1 en el Billboard
Hot 100 el 12 de diciembre de 1982 y
permaneció hasta el 8 de enero de 1983.
En que andan? Madonna fue nombrada "Mujer del año"
Madonna recibió el premio Billboard a "Mujer del
año" con un duro discurso que apuntó contra el sexismo y la misoginia en
la industria.
"Me pongo ante ustedes como un felpudo. Oh, quiero
decir, como una mujer del entretenimiento -dijo la cantante en la ceremonia que
se realizó en Las Vegas--. Gracias por reconocer mi habilidad de seguir con mi
carrera durante 34 años frente a un descarado sexismo y misoginia, además de un
constante acoso y un incansable abuso".
La "Reina del pop" también habló de sus
influencias. "Fui inspirada por Debbie Harry, Chrissie Hynde y Aretha
Franklin, pero mi verdadera musa fue David Bowie. Él encarnó el espíritu
masculino y femenino y me hizo pensar que no había reglas. Pero yo estaba
equivocada: no hay reglas, siempre que seas hombre".
La artista continuó: "Si sos mujer, tenés que seguir el
juego. Podés ser linda, simpática y sensual, pero no te muestres muy inteligente.
No tengas una opinión: eso está fuera del status quo. Se te permite ser
cosificada por los hombres y vestirte como una zorra, pero no poseer tus
propias características. Y nunca, repito, nunca compartir tus propias fantasias
sexuales con el mundo".
Madonna señaló que "hay que ser lo que un hombre quiere
que seas y, finalmente, nunca envejezcas, porque la edad es un pecado. Vas a
ser criticada y denigrada y nunca te van a pasar en la radio".
Hacia el final de su discurso, la artista agradeció "a todos
los que dudaron, ningunearon, me la complicaron y me dijeron que no debía o no
podía lograrlo. Su resistencia me hizo más fuerte, darle para adelante más
duro, y me convirtieron en la luchadora y en la mujer que soy. Así que
gracias".
Sabías que? El dueño de una casa de campo tiene unos calzoncillos sucios de Mick Jagger.
El Honorable Henry Lytton Cobbold. propietario de una
antigua casa de campo en Gran Bretaña llamada Knebworth House, posee una
envidiable colección de objetos que a lo largo de 40 años han olvidado
numerosas estrellas del rock en sus habitaciones. Entre sus objetos más
preciados se encuentran unos calzoncillos sucios que Mick Jagger olvidó debajo
de la cama y que éste usó durante un concierto de los Rolling Stones en
Hertfordshire, en 1976. "Se quedaron en la parte inferior de la cama y
cuando cambiamos las sábanas, allí estaban. Son muy de los años 70 y muy
pequeños, porque Mick Jagger tiene una cintura muy fina. Nunca han sido lavados
y han estado en la caja fuerte desde entonces", explicó el propietario a
un medio de comunicación.
jueves, 8 de diciembre de 2016
En concierto. Domingo sangriento domingo U2
Esta canción pertenece a un video realizado por la banda en 2001, procedente de la manga europea de la gira Elevation
Tour, y grabado el 1 de septiembre de 2001 en el Castillo Slane Irlanda. Aunque los conciertos en el castillo
Slane se dan tradicionalmente una vez al año, U2 había vendido tantas entradas
que se decidió realizar un segundo recital. Este fue el concierto final de la
primera manga europea de la gira Elevation Tour.
miércoles, 7 de diciembre de 2016
Noticias insólitas: Crean las primeras zapatillas para caballos.
Por más de 2000 años, las viejas herraduras de hierro han
sido el único calzado fiable para los caballos, pero una empresa austríaca está
lista para “sacar al caballo de la edad de hierro” con las primeras zapatillas
deportivas equinas del mundo, las Megasus Horserunners.
Charly Forstner, el fundador de Megasus, solía trabajar como
inspector de bienestar animal para los caballos en Austria. Así se enteró que
más del 50% de los caballos que tenían que ser sacrificados sufría de graves
problemas del casco y de la pierna. Por lo que decidió dedicar su vida a
encontrar una mejor alternativa a la herradura de hierro.
Durante las dos últimas décadas, inventó varios productos de
plástico para protección de los cascos, pero recientemente dio a conocer algo
verdaderamente revolucionario: zapatillas para correr para caballos. Forstener
afirma que combinan las cualidades de la herradura común y de las botas para
cascos, para ofrecer a los equinos la protección y libertad de movimientos que
requieren.
“Las innovadoras Horserunners Megasus ofrecen muchas
ventajas sobre los productos tradicionales, ya que son ligeras, se puede
ajustar individualmente, fáciles de poner, y ofrecen protección sin necesidad
de permanencia”, detallan en un comunicado. “El producto también está diseñado
para proteger la suela de moretones, grietas y otras lesiones, ofreciendo la
absorción de choque. No acumula nieve, suciedad o barro, y es fácil de limpiar
“.
Biografías: Celine Dion
Céline Dion es la más joven de los catorce hijos de Adhémar y Theresa, ambos de ascendencia
franco-canadiense. Creció bajo las enseñanzas de la religión católica en un
hogar estable, aunque asolado por la pobreza. La música siempre fue parte de su familia ya que creció cantando con sus padres y
hermanos en un piano bar llamado «Le Vieux Baril». Desde una edad muy temprana, Dion soñó en
convertirse en artista. En 7°año de la primaria abandonó la escuela pues, según
ella, la estaba «alejando» de la música, de su felicidad y de sus sueños. En 1994, en una entrevista para People,
declaró: “Perdí a mi familia, perdí mi hogar, pero no me arrepiento de haber
perdido mi adolescencia. Tuve un sueño: quería ser cantante.”
A la edad de doce años, con la colaboración de su hermano
Jacques y de su madre, Dion compuso su primera canción. u popularidad se
extendió a otras partes del mundo cuando compitió en el Festival de la Canción
Popular de Yamaha de 1982 en Tokio (Japón), ganando el premio al mejor
intérprete, así como la medalla de oro a la mejor canción.
Para 1983, además de convertirse en la primera artista
canadiense en recibir un disco de oro en Francia recibió varios premios Félix,
entre ellos el de mejor intérprete femenina y descubrimiento del año. Luego
llegó su primer gira promocional. En 1984 cantó para el Papa Juan Pablo II ante
65.000 personas. Entre 1985 y 1987 lanzó 3 producciones discográficas. En 1988
ganó fama en Europa, Asia y Australia, un tiempo más tarde lo logró en América,
llegando así a todo el mundo.
Ranking Retro: No rompas mi corazón - Tony Braxton 1996
La canción se convirtió en el segundo hit N°1 consecutivo de
Toni Braxton en el Billboard Hot 100, y se mantuvo en esa posición por once
semanas seguidas durante finales de 1996 y comienzos de 1997 siendo el sencillo
más exitoso de Braxton para la fecha.
Globalmente, "No rompas mi corazón" obtuvo el
número 1 en una gran cantidad de países, llegando a esta posición también en
listas internacionales como el European Hot 100.
Específicamente en el Reino Unido la canción estuvo en el
top 10 por doce semanas.
Sabías que? New Order brilló en el Luna Park
El grupo británico se presentó por cuarta vez en Buenos
Aires el 30 de noviembre. Una noche marcada por clásicos.
New Order pasó por Buenos Aires y recargó el ambiente. El
quinteto oriundo de Manchester desplegó todo su arsenal tecnológico sobre el
escenario del Luna Park. Un ritmo perfecto para un martes a la noche. Un
contrapunto acertado entre la base y las guitarras, más el valioso aporte de
los teclados.
Bernard Sumner fue el encargado de manejar la nave. Su voz
sonó intacta y cada una de las notas de su guitarra causaron distintas
sensaciones. Habló poco. Agradeció la gran respuesta del público que no paró de
corear el nombre de la banda. El recital estuvo marcado por las canciones de su
último disco y los poderosos clásicos de los '80.
Una buena puesta en escena, un acertado juego de luces, y
pantallas gigantes donde los fans pudieron recordar algunos clips.
En que andan? Se retira Elton John?
Elton John salió a desmentir el rumor sobre su posible
retiro. El diario inglés Daily Mail publicó un nota en la que mencionaba que la
estrella le había dicho a sus amigos que iba a dejar la música en marzo de
2017, en coincidencia con su cumpleaños número 70, para dedicarse a su
fundación de lucha contra el Sida y a la crianza de sus dos hijos con su
esposo, David Furnish.
"No crean todo lo que leen en los diarios hoy",
respondió el músico desde su perfil de Instagram. "No son ciertos los
rumores que estoy planeando mi retiro. De hecho, estoy por celebrar el 50
aniversario de colaboración con mi socio compositor, Bernie Taupin, el año
próximo".
El cantante lanzó en febrero Wonderful Crazy Night, el álbum
de estudio número 32 de su carrera. Así que parece que todavía hay Elton John
para rato.
viernes, 25 de noviembre de 2016
Noticias insólitas: Todavía no se enteró quién ganó las elecciones en EEUU, y no quiere saberlo.
Joe Chandler, de Brunswick, Georgia, tal vez sea la única
persona en Estados Unidos que no sabe quién ganó las elecciones presidenciales
de este año.
Todo comenzó cuando Joe fue invitado a una fiesta
en casa de un amigo en la noche electoral, en la que se imaginaba que todo el
mundo estaría nervioso esperando ver quién sería el próximo presidente de
Estados Unidos. “Me invitaron a una fiesta de elecciones para estar en la noche
con todo el mundo mordiéndose las uñas, esperando el resultado, y pensé, oh,
tiene que haber una mejor manera”, dijo a Fox News.
“Todo lo que quería hacer era darme 24 horas de feliz
ignorancia.” Resulta que la ignorancia se sintió tan bien que al día siguiente
no quiso renunciar a ella, así que ha estado haciendo todo lo posible para no
averiguar quién es el presidente electo.
Pero es muy difícil de creer que alguien en Estados Unidos
no sepa que Donald Trump es el nuevo presidente. Ese no es exactamente el caso
de Chandler, pero el hombre ha tomado algunas precauciones importantes para
asegurarse de no enterarse por accidente. Casi nunca sale de su hogar, lo que
no es un gran inconveniente, ya que por lo general trabaja desde su casa, pero
cuando lo hace, lleva un cartel que dice “No sé quién ganó, y no quiero
saberlo. POR FAVOR NO ME LO DIGAS” colgando alrededor de su cuello. También se
asegura de desviar su mirada de los kioscos de diarios.
“Desvío la mirada de los puestos de periódicos… No salgo muy
a menudo, y cuando lo hago, me pongo mis auriculares y mi cartel, y la gente ha
sido muy respetuosa con mi decisión”, dijo Chandler.
En cuanto a cuando piensa que finalmente será capaz de averiguar
quién es el próximo presidente, afirmó
“Me gustaría llegar a 2020, pero sería muy afortunado si llego a mañana.”
Ranking retro: Culpa a la lluvia-Milli Vanilli 1989
Biografías: Kylie Minogue
Kylie Ann Minogue (nació en Melbourne el 28 de mayo de 1968) es una cantante
australiana de música pop, compositora y actriz.
Después de empezar su carrera como una actriz infantil en la
televisión australiana, obtuvo reconocimiento a través de su papel en la serie
de televisión Vecinos, antes de comenzar su carrera como cantante en 1987. Su
primer sencillo, «The Loco-Motion», estuvo siete semanas en el número uno en la
lista de sencillos australiana y se convirtió en el sencillo más vendido de la
década. Su primera película, Los delincuentes (1989) fue un éxito de taquilla
en Australia y Reino Unido y recibió reseñas generalmente positivas.
Minogue trató de transmitir un estilo más maduro en su
música y su imagen pública. Sus singles fueron bien recibidos, pero después de
cuatro álbumes sus récords de ventas fueron disminuyendo, y en 1992 se estableció como una intérprete más madura e
independiente.
Volvió a la fama en 2000 con varios éxitos y mostrando en
sus video clips una personalidad más sexualmente provocativa y coqueta. A pesar
de que fue desestimada por algunos críticos, especialmente durante los primeros
años de su carrera, Minogue ha conseguido un récord de ventas en todo el mundo,
convirtiéndose en una de las artistas más vendidas de todos los tiempos y en
uno de los grandes iconos pop más influyentes de la historia. Ha recibido
premios notables en la industria de la música y ha vendido un total de 80
millones de álbumes.
Sabías que? Kiss le cumplió el sueño a un vendedor de empanadas mexicano que quería ir a verlos.
De gira por México, Kiss conoció a través de las redes
sociales la historia de Paco Orihuela Ramírez, un chico de 15 años que vende
empanadas en las playas de Acapulco y que se hizo viral en internet por un
video que se lo ve vendiendo su producto en 10 idiomas distintos.
Paco es fanático de Kiss y no tenía plata para
ir a verlos, entonces la banda lo invitó a su show en Tijuana y el chico pudo
cumplir su sueño. Y no solo eso: a raíz de su fama repentina en internet, la
firma Slim le ofreció trabajar en una de sus empresas, fascinado por sus dotes
marketineros.
En que andan? Axl Rose lanzará su propio modelo de reloj.
Axl Rose lanzará el mes próximo un reloj de pulsera que él
mismo ayudó a diseñar junto a la marca HYT.
El modelo, llamado "El cráneo Axl Rose", tendrá
una edición limitada de apenas 25 unidades. Está creado en titanio, en color
negro y azul, y cuenta con una calavera hecha de 256 capas de acero de Damasco,
metal usado frecuentemente para confeccionar espadas y cuchillos.
Funciona con una tecnología basada en líquido y los segundos
se muestran en los ojos de la calavera. La firma de Axl y el logo de Guns N'
Roses están grabados en el cristal de zafiro de la carcasa.
¿El precio? Es lo de menos: apenas 100.000 dólares.
"Lo creamos para él. Este es su reloj, exactamente como
él lo diseñó, y estamos orgullosos de eso", dijo el CEO de la empresa HYT,
Gregory Dourde, a la revista Forbes.
viernes, 18 de noviembre de 2016
Noticias insólitas: Vive como Jedi a tiempo completo.
Kevin Cottam (46 años) no es el mayor fan de Star Wars del
mundo, pero en los últimos dos años nunca salió de su casa sin su icónica
túnica Jedi, y el sable láser correspondiente. Es el único Jedi a tiempo
completo en el Reino Unido.
Cottam cuenta que se convirtió en seguidor del jediismo hace
seis años, luego de hacer algunas investigaciones online. El hombre se sentía
frustrado por todas las reglas que siguen la mayoría de las religiones, por lo
que decidió buscar algo más adecuado.
“Antes de convertirme en Jedi, era budista Zen, pero estaba
frustrado con los diferentes preceptos y mandatos que vienen con la religión”,
dice. “He investigado otras religiones online y me encontré con la Dyedi del
antiguo Egipto, que inspiró a los Jedi en Star Wars.”
Cottam aprendió que el jediismo no tiene ningún texto o
mandamiento sagrados, sólo tres leyes básicas: el ciclo del conocimiento, la
sabiduría y la compasión. A través de la aplicación del conocimiento, obtenemos
sabiduría, y a través de la sabiduría llegamos a ser compasivos. En su opinión,
este sencillo principio ofrece mucha más orientación que todas las miles de
restrictivas y muchas veces sin sentido reglas religiosas.
Así que decidió abandonar el Budismo Zen para pasarse al
jediismo, y se convirtió en un Jedi Gris. “Todos los Jedi creen que hay una
fuerza que crea todo. Pero a diferencia de los Jedi y los Sith, que ven la
fuerza como luz y oscuridad (es decir, el bien y el mal), los Jedi Grises la
ven simplemente como una fuerza natural. Es la forma en que usamos la fuerza lo
que dicta si es buena o mala”, dice.
Kevin cuenta que cuando le dijo a su familia y amigos que
iba a convertirse en Jedi, todos pensaron que era una broma, pero hace dos
años, cuando les dijo que comenzaría a vestirse con una túnica Jedi y llevar un
sable de luz con él, las cosas no salieron tan bien.
El Jedi Gris asegura que se sorprendió por la forma en que
las autoridades locales y la policía en Rhyl, Gales, aceptaron su inusual
apariencia. Fueron ellos los que le sugirieron que se registrara su sable de
luz como elemento religioso, lo que le permite llevarlo en todo momento sin
meterse en problemas con la ley.
Luego de ser rechazado por las mujeres que no podían aceptar
quién era y su forma de vestir, Kevin Cottam dice que ha aceptado el hecho de
que probablemente seguirá estando solo por el resto de su vida, pero se niega a
cambiar quién es. Sin embargo, asegura que si aparece alguien dispuesto a vivir
con un Jedi Gris, no tratará de convertirla al jediismo, ya que la decisión es
únicamente de él.
Biografías: Seal
Seal Henry Olusegun Olumide Adeola Samuel (nació en Londres,
19 de febrero de 1963) es un músico, cantante y compositor inglès. Entre sus
mayores éxitos destaca la canción «Beso de una rosa», banda sonora de la
película Batman Forever, por la cual recibió tres premios Grammy en 1995.
Nieto de brasileños por su padre. Él tiene padre y madre
nigerianos, Seal pasó sus primeros cuatro años de vida con sus padres
adoptivos, Frank y Barbara, en Romford, Essex, hasta que su madre biológica lo
recuperó. Dos años después su madre regresó a Nigeria dejando al pequeño Seal
al cuidado de su padre, un hombre violento que trabajaba como bombero en
Paddington, en el centro de Londres, donde Seal creció.
Sus cicatrices faciales son el resultado de una enfermedad
autoinmune conocida como lupus que padeció cuando era niño.
Obtuvo un diploma en arquitectura y trabajó en varios
proyectos en el área de Londres, antes de hacerse cantante profesional.
En mayo de 2005 se casó con la modelo alemana Heidi Klum con
quien tiene cuatro hijos. Tras siete años de matrimonio, Heidi y Seal
anunciaron su separación en un comunicado publicado por la revista People.
Ranking retro: Human-The human league
Esta canción llegó al puesto 1 del Billboard Hot 100 el 15
de noviembre de 1986 y permaneció allí 2 semanas. Lograron gran popularidad en la década de
1980 después de un cambio en sus integrantes. El único miembro original de la
banda, que continúa hasta la fecha, es el vocalista y compositor Philip Oakey.
La agrupación ha continuado grabando álbumes y presentándose en vivo, con un
moderado éxito comercial durante los años 90 y los años 2000. En el presente,
el grupo está formado por un trío.
Sabías que? Sting tocó en el Bataclan y pidió un minuto de silencio por las víctimas del atentado.
El Bataclan, la sala de concierto parisina, donde el año
pasado un atentado terrorista dejó 89 muertos en un show de una banda de rock metálico, volvió a abrir sus puertas con un concierto de Sting.
Lo primero que hizo el cantante fue pedir un minuto de silencio
por las víctimas. Después, emocionó con un repertorio que repasó todos sus
clásicos, incluyendo sus éxitos con The Police.
"Tenemos dos tareas importantes para conciliar. En
primer lugar, recordar y honrar a quienes perdieron sus vidas en al ataque del
año pasado. En segundo lugar, celebrar la vida y la música que este histórico
teatro representa. Al hacerlo, esperamos respetar la memoria así como también
reafirmar el espíritu de vida de quienes cayeron. No los olvidaremos",
dijo el cantante al comienzo del show, antes de entonar "Fragile", y
lo compartió luego en las redes sociales.
En que andan? Bryan Adams llega a la Argentina
Llegará a Buenos Aires el próximo 21 de abril de 2017 al
teatro Gran Rex como parte de la gira presentación de su último álbum titulado Get Up lanzado hace 1 año que contiene nueve canciones nuevas y cuatro
versiones acústicas.
Adams es considerado el embajador de la música de Canadá,
vendió más de 65 millones de discos y alcanzó el puesto número uno en más de 40
países. Se espera que el cantante interprete las canciones de ese disco ante el
público porteño, además de los hits que lo hicieron famoso en todo el mundo.
viernes, 11 de noviembre de 2016
Biografías: Robert Palmer
Robert Allen Palmer nació el 19 de Enero de 1949 en
Inglaterra.
Su primera banda se llamo “The Mandrakes”, y la formó a la
edad de 15 años cuando aún cursaba clases en el colegio secundario.
Luego de pasar por otras 2 bandas en 1974 lanza su primer
sencillo como solista logrando una moderada aceptación en el Reino Unido, en cambio en Estados Unidos tuvo buena repercución, mudándose a Nueva York en 1975. Después de un disco sin
repercusión se mudó a Bahamas donde por fin le llegó el éxito en 1978, de allí
en más siguió cosechando logros en sus siguientes trabajos hasta un Grammy en
1987. Ese mismo año se muda a Suiza y crea su propia compañía discográfica. En
1989 logra otro Grammy con la canción "Simplemente Irresistible".
Siguió su prolífica carrera hasta el año 2003 cuando fallece
en París de un paro cardíaco a los 54 años de edad.
Noticias insólitas: Centro comercial abre guardería para maridos
Hay pocas cosas que los hombres odian más que participar en
las largas salidas de compras con sus esposas o novias, por lo que un centro
comercial chino creó una “guardería para maridos”, un lugar especial donde los
muchachos pueden relajarse, mientras que su media naranja arrasa en las tiendas
de ropa.
Del mismo modo que las madres dejan a sus hijos pequeños en
la guardería para que los cuiden mientras ellas trabajan, las esposas y novias
pueden dejan a sus parejas en la guardería para maridos ubicada en el tercer
piso del centro comercial Vanke, en Shanghai. En lugar de tener que aguantar
con mala cara y seguirlas a todas partes, las mujeres pueden dejar a sus
esposos en esta sala especial para matar el tiempo viendo televisión, leyendo
revistas, sentarse en un sillón masajeador o tomar una siesta en los cómodos
sillones.
Algunos de ustedes dirán que los hombres no tienen que ir de
compras con sus cónyuges si no quieren (pero todos sabemos que no es verdad), o
que los centros comerciales ya tienen espacios de relajación como bares y
cafés, pero la guardería para maridos tiene la ventaja de ser absolutamente
gratuita. Y como está dirigida exclusivamente a los maridos que odian las
salidas de compras con sus esposas, ofrece a los visitantes la posibilidad de
socializar, y llorar sobre los hombros de sus congéneres.
“Una idea brillante. Para un hombre, ir de compras con la
mujer es peor que el trabajo”, escribió una persona en las redes sociales de
China.
Ranking Retro: Nosotros construimos esta ciudad-Starship
La canción llegó al N° 1 del Billboard Hot 100 el 16 de noviembre de 1985 y permaneció allí por 2 semanas. Fue nominada en 1986 al Grammy como Mejor interpretación
rock dúo o grupo con vocalista. A pesar de esta nominación en 2011, una encuesta electrónica de la revista Rolling
Stone nombró a esta canción la peor de los ochenta.
En que andan? ¡Los Guns N' Roses son de juguete!
Ya los viste pasar por la Argentina y ahora los vas a poder
tener todos los días en tu mesita de luz. El fabricante de juguetes Funko
anunció que lanzará sus populares muñecos Pop Vinyl con la imagen de los Guns
N' Roses.
Las figuras de Axl Rose, Slash y Duff McKagan, con sus
característicos atuendos e instrumentos, estarán disponibles a partir de
diciembre, un lindo regalo de Navidad para cualquier fan.
Sabías que? Se cumplieron 30 años de la salida de "Signos" de Soda Stereo
A mediados de 1986, Soda Stereo era la banda del momento
dentro del panorama del rock nacional. Gustavo Cerati, Zeta Bosio y Charly
Alberti impusieron su estilo.
Luego de Nada Personal, su segundo disco, se tomaron unas
vacaciones y viajaron a Europa y a Estados Unidos. En el viejo continente
vieron a bandas como The Cure, Simple Minds y Echo & The Bunnymen. “Fue muy
importante y nos permitió plantear un poco cómo iba a ser nuestro siguiente
trabajo. Fue una experiencia muy fuerte”, comentó Zeta.
De regreso en Buenos Aires, comenzaron con los ensayos. Las
primeras canciones nacieron en una grabadora de Gustavo. “Soy una especie de
camaleón. Me siento muy raro, como en este disco. Venía con una idea totalmente
distinta a lo que salió. Yo quería rock and roll, otra cosa y no me salía”,
reconoció Cerati en una entrevista en enero de 1987.
Oscar Sayavedra, coordinador de producción del grupo,
descubrió las primeras melodías de una forma curiosa. “Gustavo me hizo escuchar
el primer demo en su viejo Falcon, volviendo de un show en Tigre. Noté su
crecimiento como compositor y como arreglador. Letras más ‘spinetteanas’ y
sonidos más vanguardistas y jugados.
Es considerado por la mayoría de los críticos como el
segundo mejor álbum de la banda, después de Canción animal, de 1990. El ránking
de álbumes del rock latino lo ubica en el Nº 40 de los
mejores discos de todos los tiempos, y la revista Rolling Stone lo sitúa en el
puesto Nº 25 de los mejores álbumes del rock argentino.
viernes, 4 de noviembre de 2016
Noticias insólitas: Ofrecen la mejor indumentaria para la vida en el más allá
La eternidad es un tiempo muy largo, por lo que
probablemente te gustaría pasarlo viéndote lo mejor posible, ¿no? Por suerte,
una popular tienda de ropa presentó recientemente una elegante colección de
ropa que creen será perfecta para la vida después de la muerte.
La empresa británica de ropa Lyst afirma que su nueva
colección "Sobre mi cadáver", se inspiró en los resultados
de una encuesta a clientes, que mostró que el 85% de los británicos ha pensado
en su atuendo final, con alrededor de una cuarta parte afirmando que estarían
dispuestos a pagar alrededor de 1.200 dólares en él.
“Lo que vestimos es un gran reflejo de quiénes somos y de
nuestra personalidad, por lo que no es sorprendente que las personas ahora
tengan una idea clara de lo que quieren vestir al ser enterrados,” dijo
Katherine Ormerod, directora editorial de Lyst. “Dicen que la vida es demasiado
corta para la ropa aburrida, estuvimos de acuerdo y lo llevamos un paso más
allá. La muerte es demasiado larga para llevar un último atuendo equivocado”.
Después de preguntarles a los clientes lo que les gustaría
llevar en su lecho de muerte, Lyst creó una variedad de opciones, sobre la base
de los conjuntos más populares. Mientras que el 52% de las mujeres dijeron que
quieren ir hacia el más allá con estilo, con vestidos de diseñador y zapatos de
taco alto, el 31% de los encuestados afirmó que preferirían ser enterrados en
su ropa interior favorita. Una quinta parte de los hombres encuestados dijo que
preferirían usar sandalias en su último día sobre la tierra, y el 31% respondió
que les gustaría usar una gorra de béisbol.
Luego de seleccionar unos 40 diferentes artículos de ropa y
accesorios que mejor se adapten a los deseos de sus clientes, Lyst contrató
modelos mortalmente pálidos para las fotos promocionales, posando en
espeluznantes ataúdes.
Ranking Retro: Kokomo de The Beach Boys
"Kokomo" es una canción grabada por The Beach Boys en 1988.
Fue lanzada como un sencillo en el lado B con "Tutti Frutti" de Little
Richard, y distribuido por la discográfica Elektra Records, llegó al número
uno, siendo este éxito muy destacable en la historia de The Beach Boys, ya que
desde 1966 con "Buenas vibraciones" que no tenían un éxito. El
sencillo fue lanzado como soundtrack de la película Cocktail. Al Billboard Hot 100 de EEUU llegó a N°1 el 29 de octubre de 1988 quedando allí hasta el 12 de noviembre.
Biografías: John Farnham
John Peter Farnham, conocido mundialmente como John Farnham,
es un cantante nacido en el Reino Unido el 1 de julio de 1949 y nacionalizado
australiano. Entre los años 1964 y 1979 fue un reconocido ídolo Pop adolescente
y desde entonces ha tenido una exitosa carrera como cantante de música
contemporánea para adultos.
John Farnham es poseedor de una de las más increíbles y
mejores voces del panorama musical como
así lo reconocen infinidad de artistas no ya solo del pop y el rock si no
también del Hard Rock y el Heavy Metal.
Su carrera ha sido principalmente como solista, tan solo
entre 1982 y 1985, formó parte de un grupo, reemplazando a Glenn Shorrock como
vocalista de la banda de rock: "Little River Band".
John Farnham se ha mantenido como uno de los artistas más
famosos y reconocidos de Australia con una carrera que arranca hace más de
cincuenta años, siendo el único artista australiano que ha obtenido grabaciones
número uno en seis décadas consecutivas.
El historiador de rock australiano Ian McFarlen describió a
John Farnham como «el más exitoso solista en la historia del pop y rock
australiano. Ha permanecido con su gran sentido del humor y el encanto simple y
sin pretensiones de un hombre cualquiera, lo que lo hace también una de las
celebridades más respetadas en la historia del entretenimiento en Australia».
En que andan? Bruce Springsteen fue a un evento de caridad ¡y contó chistes verdes!
Bruce Springsteen apareció ayer en un evento de caridad en Nueva York en el que participaron varios famosos comediantes norteamericanos. La idea era que tocara un pequeño set acústico, pero "El Jefe" no quizo quedarse atrás de los humoristas y se animó a contar unos chistes bien picantes.
Entre sus canciones el músico se atrevió con unos chistes que harían poner colorado al mismísimo Dr. Tangalanga.
En el primero, Springsteen contó: "Había una pareja de ancianos de 80 años teniendo sexo como locos contra una cerca. Muertos de cansancio, la mujer le dice al hombre: 'no me hacías esto hace 50 años'. Y el hombre le responde: 'hace 50 años esta cerca no estaba electrificada'".
Después, el legendario músico siguió con otro: "Un viejo estaba en el gimnasio y, de pronto, entra una joven y hermosa mujer. El anciano le dice a su entrenador: '¡Rápido: decime en cuál de estas máquinas debería estar para llamar la atención de esa chica!". Y el entrenador le responde: 'Bueno, si fuera Usted, debería estar en el cajero automático'".
Más tarde, remató con un tercero, casi como si estuviera practicando para su propio stand up. Le sugerimos un título: "El Jefe del humor".
Sabias que? Bono fue nombrado como “Mujer del año”
Es conocido el gran trabajo social que viene realizando Bono desde hace muchos años. La revista Glamour reconoció su desempeño dentro de la igualdad de género. "Hemos hablado durante años acerca de si debemos honrar a un hombre en la lista de Mujeres del Año y siempre lo ponemos en duda. Los hombres reciben muchos premios y no se puede decir que están en escasez en el departamento de los honores públicos", contó Cindi Leive, editora en jefe del reconocido medio. También destacó que "hay muchos hombres que realmente están haciendo cosas maravillosas a favor de las mujeres y Bono es uno de ellos".
Por su parte, Bono agradeció el nombramiento. "Estoy seguro de que no lo merezco", le dijo el músico a Glamour. "Pero estoy agradecido por este premio como una oportunidad para decir que la batalla por la igualdad de género no puede ser ganada a menos que los hombres lo conduzcan junto con las mujeres. Somos responsables de gran parte del problema, por lo que tenemos que estar involucrados en las soluciones", contó.
El año pasado, el cantante de U2 presentó "La Pobreza es Sexista" que reveló que unos 62 millones de niñas son negadas del derecho a la educación en todo el mundo, y 500 millones de mujeres no pueden leer.
sábado, 29 de octubre de 2016
viernes, 28 de octubre de 2016
Noticias insólitas: Crean un candado antirobo que hace vomitar a los ladrones
La bien llamada SkunkLock (candado zorrino) es una ingeniosa
traba de bicicleta que ataca a los posibles ladrones con un repugnante cóctel
de sustancias químicas, que los hace vomitar sin control.
Cuando Daniel Idzkowski, oriundo de San Francisco, supo que
más de 1,5 millones de bicicletas estaban siendo robados en Estados Unidos cada
año, decidió diseñar un medio más eficaz para la prevención de robos.
Luego de seis meses de trabajo, se le ocurrió el SkunkLock,
un sistema de traba-candado en U de acero hueco, que alberga químicos nocivos
disuasivos, detectables aun a través de algunas de las máscaras de gas más
avanzadas.
El candado está hecho de acero carbono endurecido, y está
pintado de rayas blancas y negras, que recuerdan a un zorrino. Sus creadores
tienen la esperanza de que el patrón y el logotipo del candado asusten a los
ladrones, pero que si insisten en cortarlo, se encuentren con una desagradable
sorpresa.
El olor es aparentemente tan malo, que aturde a los
maleantes y hace que vomiten casi al instante. Y si de alguna manera se
encuentran lejos para evitar el olor, sin duda van a captar la atención de los
transeúntes y aumentar las posibilidades de prevenir el robo.
Los ladrones de bicicletas estarán aliviados al saber que no
tendrán que preocuparse por el SkunkLock por aproximadamente un año. Sus
creadores están actualmente recolectando fondos para desarrollar su producto, y
si la campaña tiene éxito, estiman que el candado estará disponible en junio de
2017, a un precio aproximado de 99 dólares.
Biografías: Bee Gees
Bee Gees fue una banda británica, cuya carrera artística
formal se inició en Australia en 1958.5 El álbum doble Saturday Night Fever,
banda sonora del filme del mismo título, al que los Bee Gees aportaron las seis
canciones principales, llegó a vender más de 45 millones de copias,
convirtiéndose en uno de los más exitosos de toda la historia de la música.
Formado por los hermanos Barry, Robin y Maurice Gibb en los
años 1960, se encuentra entre los más importantes del género, con más de 40
años de actividad musical ininterrumpida.
En las décadas de 1960 y 1970, fueron parte inseparable de
la escena musical mundial, en especial con la fiebre disco. En los años 1980 se
dedicaron a colaborar con otros artistas y tiempo después volvieron a los
estudios.
La banda cesó su actividad en 2003 con la muerte del menor
de los hermanos, Maurice Gibb. Los sobrevivientes Barry y Robin anunciaron
entonces que el nombre de Bee Gees ya no sería usado en presentaciones, sin
embargo, el 7 de septiembre de 2009, Robin reveló que había hablado con Barry y habían decidido
volver a los escenarios. En 2012 falleció Robin, y con esto, la etapa de los
BeeGees se cerró definitivamente.
Los Bee Gees fue uno de los grupos más exitosos en la
historia de la música, vendiendo más de 120 millones de copias a nivel mundial,
entre álbumes y singles.
Ranking Retro: Colores verdaderos de Cindy Lauper
La canción cosechó un éxito en la mayor parte del mundo, pues llegó a
la cima en Canadá, la Unión Europea y los Estados Unidos, donde en este último
país se convirtió en su segundo número uno en la lista Billboard Hot 100.
Recibió una nominacion a los Premios Grammy en la categoria Mejor
Interpretación Vocal Pop Femenina. Permaneció 2 semanas como N° 1 desde el 20 de octubre al 7 de noviembre de 1986.
En que andan? ABBA regresará a los escenarios con un show virtual
Una noticia muy esperada por los fans. Después de 35 años de su separación, ABBA anunció un regreso de una forma muy especial. El grupo sueco anunció en su cuenta de Facebook que presentará un show virtual, que tendrá lo último en tecnología digital y de realidad virtual. La idea es de llegar a una nueva generación de admiradores.
La iniciativa, de la que se develarán más detalles el año que viene, cuenta con los mismos integrantes del grupo involucrados en el proceso creativo del show.
"Nos inspiramos en las posibilidades infinitas del futuro y nos encanta formar parte de la creación de algo nuevo y dramático, una máquina del tiempo que captura la esencia de lo que fuimos y somos", destacó en un comunicado uno de los integrantes del grupo formado en 1972.
Sabias que? Una carta de John Lennon a la Reina fue valuada en más de 70.000 dólares
Un borrador de la carta que John Lennon le escribió a la Reina Isabel II en la que explicaba por qué rechazaba su designación como Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE, por sus siglas en inglés) fue valuada en más de 70.000 dólares.
El texto fue encontrado dentro de la carátula de un álbum hace 20 años, y comprado por unos 12 dólares. El dueño, una persona de la que no trascendió el nombre, lo llevó a ser tazado esta semana y ese fue el sorpresivo precio que obtuvo.
El documento dice: "Devuelvo el MBE en protesta por la participación del Reino Unido en el conflicto de Nigeria-Biafra, en contra de nuestro apoyo a Estados Unidos en Vietnam y en contra de que 'Cold Turkey' esté cayendo en los charts". La carta original está en los Archivos Reales.
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